С Шарлем Перро - на дружеской ноге...
В городской художественной галерее сейчас царит волшебный мир сказки. Золушка, Красная Шапочка, Спящая Красавица, Синяя Борода, Кот в сапогах, Мальчик с пальчик и другие герои сказок Шарля Перро представлены в иллюстрациях нынешних выпускников учителя-эксперта искусства С. Власовой.:::Традиционно сложилось, что после защиты лучшие дипломные работы учеников школы искусств Дома детского творчества отправляются на выставки, чтобы с ними ознакомилась и их оценила не только выпускная комиссия, но и более широкая аудитория.
Так, в прошлом году учащиеся академического класса рисунка иллюстрировали широко известную литовскую сказку «Эгле, королева ужей». «А нынче мы пошли по другому пути,- говорит Светлана Власова. - В этот раз был предложен только автор, а ребята сами выбирали произведение. Каждый был оформителем своей книжки, делал обложку и либо иллюстрацию любого фрагмента сказки по своему выбору, либо разворот книжки. Неизбежно, что при этом сказки и герои их повторялись. Но как раз интересно проследить, как каждая из учениц интерпретировала одну и ту же тему в своем стиле и в своей технике.»
И действительно, вот например, работы по сказке «Красная Шапочка». Их на выставке целых три (Ксении Головановой, Риты Лиснявските и Кристины Мачянайте), и все совершенно разные. Иллюстрации к сказке «Синяя Борода» Гюнеш Алиева выполнила в очень стилизованной манере, а Марина Ратушная – в реалистичной. Очень оригинально и лаконично представила «Спящую красавицу» Яна Похиленко. Свое восприятие идеи произведения она изобразила в виде шестеренок часов ( намек на 100 -летний сон принцессы) и веретена, вокруг которого и закручен весь сюжет сказки.
Юлия Алехно выбрала для своих иллюстраций сказку «Кот в сапогах». Но Кот- то у нее уже не кот, а этакая гламурная, современная барышня - кошечка в ботфортах. А почему бы и нет? Сегодня, в век эмансипации, когда мужчина и женщина запросто меняются ролевыми функциями (например, муж сидит дома с ребенком, а жена работает, делает карьеру), легко можно увидеть в роли ловкого и хитроумного друга младшего сына мельника представительницу прекрасной половины кошачьей породы.
Наталья Кириллова выбрала для иллюстрирования «Золушку». И самая интересная из картинок, пожалуй, та, где изображена только ножка героини - в ажурном чулочке и хрустальной туфельке. Перерезая картину по диагонали, эта ножка задает тон, динамику, интригу всей картине. Даже карета мчится по заданной ею траектории. Очень оригинально, иносказательно и поистине сказочно.
Анастасия Сосунова - единственная из выпускниц, кто решился проиллюстрировать «Мальчика с пальчика» - сказку, весьма мрачноватенькую и далекую от морального кодекса (один отец перерезает горло своим дочерям, другой - уводит сыновей в лес, обрекая их на верную гибель). Впрочем, почти все сказки у Ш. Перро, хоть и имеют счастливый конец, но «страшноватенькие», и героям, чтобы заслужить счастье, приходится пройти серьезнейшие испытания и претерпеть немалые муки. В устной народной интерпретации все эти истории, говорят, были еще кровожаднее, а Перро при литературной обработке значительно их смягчил.
Настя не только не испугалась суровой фабулы этой сказки, она не стала и прибегать к стилизации, а подобно самому известному иллюстратору сказок Ш. Перро- французскому художнику Гюставу Доре, изобразила все в реалистичной манере, дала даже психологический портрет главного героя, на лице которого, несмотря на юный возраст и малый рост, лежит печать жизненной мудрости.
В выставке приняла участие и уже знакомая нам Рената Хаерова, выпускница прошлого года. Иллюстрация к сказке «Ослиная шкура» выполнена в свойственной ей фантазийной манере, очень изящна и декоративна, с тонко выписанными деталями.
Все работы разные и выражают авторскую индивидуальность. Но одно их объединяет - стиль барокко, который в том или ином виде, детали, элементе обязательно присутствует в каждой картине.
Накануне открытия выставки я встретилась с некоторыми ее авторами и их педагогом в привычном для них месте – в классе художественной школы.
Светлане Власовой есть что рассказать о каждой из своих, теперь уже бывших, учениц. Ведь они пришли к ней в изостудию «Vaivorykštė» совсем маленькими детьми. Посещали ее по 8-10 лет, потом поступили в художественную школу и там проучились четыре года. «Считай, вся их сознательная жизнь прошла в этих стенах,- говорит Светлана. – За исключением Насти Сосуновой, которая пришла к нам два года назад. До этого она жила и училась в Игналине. Походив год в изостудию, Настя поступила в художественную школу и сразу в 4-й класс. Неординарные способности этой девочки позволили ей заниматься на равных с остальными и закончить школу круглой отличницей.»
Для каждой выпускницы у педагога нашлись добрые слова, в том числе, и для отсутствовавшей на нашей встрече Гюнеш Алиевой – той самой нашей висагинской звездочке, которой вручал награду сам президент Валдас Адамкус. Чувствовалось, что учитель гордится своими девочками, они у нее и умницы, и красавицы, и большие труженицы, впрочем, и недостатки, слабинки тоже не «замазывались. И еще было видно, что между учителем и учениками – полное взаимопонимание или, говоря высоким стилем, духовная связь. Но давайте послушаем самих юных художниц: с какими мыслями, настроениями они покидают это учебное заведение, какие планы строят на будущее. Надо отметить, что все мои собеседницы закончили 11 классов общеобразовательной школы, и впереди у них еще есть год для самоопределения и выбора дальнейшего пути.
Наташа Кириллова. Я, наверное, свяжу свою жизнь с рисованием, думаю поступать в Художественную академию на дизайн. Хоть для меня учеба в школе искуств закончилась, но я все равно буду сюда приходить. Я не представляю, как бы я жила без всего этого. Очень жалею, что некоторое время пропустила по своей глупости. Хорошо, что вовремя это поняла и вернулась. Поистине, учишься на своих ошибках.
Юля Алехно. Рисование помогает мне развиваться, постоянно находить что-то новое. Что ни день - то открытие. Я хотела бы связать свое будущее с журналистикой или с издательской деятельностью. И думаю, знания и навыки, полученные в этих стенах, помогут мне в моей будущей профессии.
Настя Сосунова. Мне школа не успела надоесть, я занималась у Светланы Станиславовны только два года, а, кажется, ходила бы еще и еще. Здесь я научилась очень важному качеству –самокритике, потому что раньше не умела на себя посмотреть со стороны. Этому умению «отойти и прищуриться» научила меня Светлана Станиславовна, за что я ей очень благодарна. Я хотела бы дальше совершенствовать свои навыки и знания, поступить в Художественную академию, на графику и связать свою жизнь с изобразительным искусством.
Ксения Голованова. Рисовать люблю с детства и не жалею, что пришла сюда. Это такой огромный опыт во всем. По - другому стала смотреть на вещи. Я также хочу связать свою жизнь с искусством и быть художником.
Яна Похиленко. Сколько лет здесь занимаюсь, уже не помню, лет десять, наверное. Честно скажу: мечтала поскорее закончить школу и со всем этим покончить, вплоть до того, что все рисунки выбросить или сжечь. Но вот прошли экзамены, защита, и случилось неожиданное – меня потянуло рисовать. Так хотелось свободы, а теперь вот скучно без наших уроков.( Светлана Станиславовна, можно, я к вам на чай буду приходить?)
О профессиональном занятии художеством пока не думаю, но для себя я буду рисовать, и в творчестве останусь. Это точно. Рисование очень сильно повлияло на мою жизнь. Я уже не могу не отмерить на листе бумаги все пропорции, не могу не увидеть в белом цвете все все цвета радуги. Вот это же самое - «отходить и прищуриваться»- тоже уже впиталось, прочно вошло в мою жизнь. И избавляться от этих привычек не буду.
В благодарность Светлане Станиславовне за все эти годы, которые она посвятила им, нынешние выпускники решили нарисовать красивую картину, так сказать, оставить о себе вещественную память. Картину решили сделать в технике граффити. Заприметили во дворе Дома творчества обшарпанную кирпичную стенку, и каждый нарисовал что-то свое, а получилось общее творение.
По сути, это можно считать рождением хорошей традиции. Да, и стенок таких от бывших строений, оставшихся на территории Дома творчества еще с времен, когда здесь был детский сад, имеется достаточно.
Ну, и в заключение, как обычно, пригласим посетить эту, несомненно, интересную выставку. Экспозиция будет находиться в городской художественной галерее до 15 июля.
Зоя Шупаева.
